Van origine is klezmer de muziek van de jiddisch sprekende Joden in het Vestigingsgebied, de gebieden aan de westkant van het Russische Rijk, waar Joden zich tussen 1791 en 1919 permanent mochten vestigen. Het is veelal (bruilofts)muziek: opzwepend, extatisch, vrolijk, melancholisch en soms droevig.

-     Datum:                       Vrijdag 24 september 2010, 20.00 uur
-     Plaats:                        De Kleine Kerk
-     Entree:                       € 12,-- , inclusief koffie en drankje na afloop
-     Kaartverkoop:              aan de zaal; reserveren kan via www.stichtingkleinoot.nl     
-     Informatie:                   Mw. G.M. Bouman-Passchier, tel. 020-4160181

Tentoonstelling van schilderijen gemaakt door bewoners van 't Reijgersbosch

Na de geslaagde avonden over en naar aanleiding van het werk van Charles Darwin in het vorige seizoen willen we u daar in dit seizoen een vervolg op maken. Op drie avonden, verspreid over het seizoen zullen enkele gevolgen van de ontdekkingen en ideeën van Darwin en anderen verder worden uitgewerkt. De eerste avond zal gaan over de vrije wil. Op de tweede avond bespreken we de theorieën over bevolkingsgroei, voedselvoorziening en armoede van Thomas Malthus (die predikant was!). Op de derde avond onderzoeken we hoe het centrale bijbelse begrip 'gerechtigheid' zich verhoudt tot ons mensbeeld sinds 'Darwin '. Daarbij komt ook de vraag aan de orde in hoeverre ons morele besef een natuurlijke oorsprong heeft.

Docudrama waarin de excentrieke leraar François op de proef wordt gesteld wanneer de scholieren zijn lesmethodes in twijfel trekken

Het Grieks was de liturgische taal van de eerste christelijke gemeentes, voordat het Latijn gebruikt werd. In de liturgie van de kerk herinnert de Griekse bede 'Kyrie eleison (Heer, ontferm U) nog altijd aan dit begin. Het Kyrie is een vast onderdeel van de mis in de Rooms-katholieke kerk en ook in veel protestantse kerken komen we het Kyrië tegen. Ook vinden we het als 'kyrieleis' terug in het bekende kerstlied 'Nu zijt wellekome'. Het Kyrie is ouder dan de kerk, want het werd al gebruikt in de Romeinse keizercultus. Er lag oorspronkelijk dan ook veel spanning in deze twee woorden, waarmee mensen zeiden dat ze niet de keizer, maar God als 'heer' erkenden.

Het Zilverschoon Collectief is een groep musici met liefde voor kamermuziek. De meeste van hen kennen elkaar van het jarenlang samen spelen in het Orkest van de Achttiende Eeuw o.l.v. Frans Brüggen. In die jaren is een gezamenlijke muzikale taal ontwikkeld die ze ook in een kleine bezetting willen blijven delen. Speelplezier staat voorop bij hun concerten. Deze concertserie van drie vrijdagavonden biedt hoogtepunten van de klassieke muziek uitgevoerd op historische instrumenten. Deze serie wordt georganiseerd in samenwerking met Stichting Kleinoot.

Balancerend tussen heftige uitbarstingen en verstilde momenten vertelt deze symfonie over de weg van de mens: over zijn leven, zijn lijden en zijn dood. Deze weg komt uit bij een laatste oordeel, dat een oordeel van genade is. De dood leidt tot een eeuwig leven, de mens vindt zijn bestemming in het licht, bij God. De symfonie begint bij de dood en eindigt bij een eeuwig leven. Alles wat daar tussen zit, is een terugblik op het aardse leven. De vreugde van het leven, maar ook de verwarring en de pijn, het komt allemaal voorbij. Het is Mahlers eerste grote poging om "het leven te componeren" en om stem te geven aan de meest fundamentele menselijke vragen naar de zin van het bestaan. Aan de hand van fragmenten uit deze symfonie proberen we het verhaal dat Mahler wil vertellen te 'lezen'. Van deze symfonie bestaan veel opnamen. In Nederland werkten ooit Kathleen Ferrier en Jo Vincent samen in een uitvoering van dit werk, onder leiding van Otto Klemperer. Later maakten Aafje Heynis en Elly Amelink een opname onder leiding van Bernard Haitink. Op zaterdag 6 november, 14.15 uur, wordt Mahlers tweede symfonie in het Concertgebouw te Amsterdam uitgevoerd door het Radio Philharmonisch Orkest onder leiding van Jonathan Nott. Dit concert wordt rechtstreeks op radio 4 uitgezonden.    

Een Spaanse dag en Argentijnse nachten

2) GAAT HEEN EN VERMENIGVULDIGT U

 Dit is niet de titel van een slechte horrorfilm, maar van een aangrijpende documentaire uit 2004 over hoe de internationale vishandel bij het Victoriameer, in het hart van Afrika, de arme bevolking letterlijk verslindt. In de jaren zestig werd bij wijze van wetenschappelijk experiment de nijlbaars in het Victoriameer in Tanzania uitgezet, maar inmiddels heeft deze roofzuchtige vis het hele ecosysteem van één van de grootste tropische meren ter wereld gedestabiliseerd. De film vertelt de persoonlijke verhalen van de mensen die er werken in de vis- en transportindustrie. Op die manier krijgen we een bijzonder bijtende allegorie van de nieuwe wereldorde met export van dure vis aan de ene kant en hongersnood, prostitutie, AIDS en misdaad aan de andere kant. Documentairemaker Hubert Sauper gebruikt het bizarre verhaal van de nijlbaars als aanzet voor het schrijnende verhaal van de 'échte survival of the fittest' in de wereldeconomie. De film werd uitgekozen tot de Beste Europese Documentaire 2004. Na afloop van de film is er onder genot van een drankje een korte nabespreking.

Deze indrukwekkende film uit 2004 van regisseur Alejandro Amenabar gaat over Ramón Sampedro (Javier Bardem), die al 30 jaar verlamd in bed ligt, nadat hij een bijna fatale duik heeft gemaakt in de zee. Hij heeft een tijd geprobeerd er te maken wat er van te maken viel, maar is er in de loop van de jaren achter gekomen dat dit niet werkt. Sindsdien is het zijn doel zijn leven op een waardige manier te mogen beëindigen. De komst van twee vrouwen verstoort zijn wereld: advocate Julia wil hem in zijn strijd helpen en buurvrouw Rosa wil hem ervan overtuigen dat leven opweegt tegen de pijn. Ramóns persoonlijkheid boeit de vrouwen, en het brengt hen ertoe de principes die hun eigen leven bepalen te onderzoeken. Ramón weet dat alleen zij die werkelijk van hem houdt degene kan zijn die hem wil helpen in de realisering van zijn ultieme reis.

De Engelse rockband Pink Floyd wordt gevormd in het begin van de jaren '60 en krijgt in 1965 zijn definitieve naam. Aanvankelijk nog geleid door de begaafde, maar ook zeer kwetsbare Syd Barrett, zal de groep uiteindelijk bestaan uit David Gilmour, Nick Mason, Roger Waters en Rick Wright. Het vroegste werk van Pink Floyd vertoont nog sterke verwantschap met The Beatles, maar al snel slaan ze geheel nieuwe wegen in en wordt de groep één van de grondleggers van de 'symfonische rock'. Ze experimenteren met klank en maken gebruik van electronica, en hun optredens worden beroemd vanwege de indrukwekkende combinatie van beelden, licht en geluid. Vaak is Pink Floyd geassocieerd met het gebruik van geestverruimende middelen, hoewel ze zichzelf altijd verzet hebben tegen dat imago. Hun eerste albums hebben vaak een sterk 'psychedelisch' karakter (betoverende klanken, surrealistische teksten), maar in hun latere werk komen ook meer persoonlijk-psychologische en maatschappijkritische aspecten naar voren.   

De familie Bach als spil van de 18^e eeuw.
Het Ensemble de Fontainebleau speelt in dit programma werken van deze bijzondere componisten-familie. De muziek van de magnifieke Johann Sebastian Bach en van zijn buitengewoon getalenteerde zonen omvat een uniek kooppunt van stijlen: het eindpunt van de barok en het ontluiken van de 'gevoelige stijl' en de klassieke periode; met een vleugje romantiek.

Het begrip 'minimal music' is afgeleid van de schilder- en beeldhouwkunst. Daar werd 'minimalisme' een aanduiding voor kunst die uitgaat van grote vlakken of van herhaalde patronen. Vanaf ongeveer 1970 wordt de term 'minimal music' van toepassing op een eigentijdse klassieke muziekstijl. Deze wordt gekenmerkt door het gebruik van herhalingen van korte muzikale frases, die subtiel gevarieerd worden, het gebruik van lang aangehouden tonen, een strak tempo en eenvoudige harmonieuze samenklanken. Deze stijl is vooral vanuit de Verenigde Staten ontwikkeld door componisten als La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass en John Adams. In Nederland zien we deze manier van componeren terug bij onder meer Louis Andriessen en Simeon ten Holt. 'Minimal music' was ook van grote invloed op popmuziek en duidelijke sporen ervan vinden we terug bij uiteenlopende groepen / artiesten als Pink Floyd, Brian Eno, David Bowie en Kraftwerk. Door het gebruik van herhaalde patronen heeft minimal music vaak een meditatief en spiritueel karakter, dat soms ook bewust door de componist gezocht wordt. Op deze avond proberen we een idee te krijgen van de grote verscheidenheid aan muziek die er onder de noemer 'minimal music' gecomponeerd is. De spirituele aspecten van deze muziek zullen daarbij bijzondere aandacht krijgen. Ook zal er gelegenheid zijn om uw eigen reacties op deze muziek onder woorden te brengen.

Steve Reich (New York City, 3 oktober 1936) is een Amerikaanse componist. Hij behoort tot de richting van de minimal music, maar heeft deze op een geheel eigen wijze toegepast. We luisteren en bespreken onder meer delen uit 'The Cave', 'Different Trains' en 'The Daniel Variations'. '

DE HANDELSREIZIGER VAN DE NEDERLANDSCHE COCAINEFABRIEK

Het op de juiste manier luisteren naar en begrijpen van jazzmuziek is een drempel waarvoor vele muziekliefhebbers komen te staan. Jazz, als kunstvorm, ontsluit zich minder makkelijk dan de meeste andere muzieksoorten. Al gauw werpt de vraag zich op: hoe moet ik naar jazz luisteren en hoe kan ik het allemaal duiden?

Dhr. Hans Mantel heeft als professioneel bassist met alle groten uit de jazz gespeeld. Sinds een groot aantal jaren is hij tevens de stem en het gezicht van de jazzprogrammering van de NPS op radio en televisie, waar hij werkt als presentator en producer. Daarnaast geeft hij vanuit zijn achtergrond in de muziekwetenschap lezingen en workshops aan conservatoria en universiteiten in binnen- en buitenland.

Een man wordt dement.
Is stil.
Voert gesprekken.
Muziek.
Stilte.
Lacht.
Een arts legt uit.
De zoon zorgt.
Ze lachen.
Muziek.
De zuster komt.
Vertrouwde geluiden.
Muziek.
Hij houdt zijn hand vast.
Het wordt stiller.
Lacht.
Luistert.
Kon ik maar in het kastje daarboven kijken.

met Richard Burton, John Hurt en Suzanna Hamilton

In onze maatschappij vol prikkels, informatie en volle agenda’s hebben mensen behoefte aan meer innerlijke rust en stilte. De Kleine kerk in Duivendrecht organiseert daarom een aantal bijeenkomsten waarin stilte en meditatieve momenten centraal staan. We zullen o.a. luisteren naar muziek en naar religieuze en niet-religieuze teksten, die uitnodigen tot reflectie en bezinning. Iedereen is van harte welkom om aan deze bijeenkomsten deel te nemen. De viering duurt ongeveer een uur en na afloop is er gelegenheid nog wat te drinken.
 
Data:
-         Viering 1:   Woensdag 27 oktober 2010, 20.00 - 21.00  
-         Viering 2:   Zondag 28 november 2010, 16.30 - 17.30 
-         Viering 3:   Maandag 14 februari 2011, 20.00 - 21.00  
-         Viering 4:   Zondag 10 april 2011, 16.30 - 17.30  
·         Plaats:                  De Kleine Kerk
·         Informatie:             Mw. E. Nolte

Verspreid over de vier evangeliën vinden we zeven korte uitspraken die Jezus gedaan zou hebben nadat hij was gekruisigd. In deze 'kruiswoorden' gaat een wereld van betekenissen schuil, waarin het hele evangelie meeklinkt. Het zijn uitdrukkingen van pijn, verdriet en verlatenheid, maar ook van hoop, geloof en liefde. We gaan op zoek naar de betekenis en achtergrond van deze woorden. Ook luisteren we naar muziek die op of bij deze woorden gemaakt is, van onder meer J.S. Bach, Joseph Haydn en James MacMillan. In de diensten van de veertigdagentijd voor Pasen in De Kleine Kerk zullen de zeven kruiswoorden eveneens centraal staan.

 3) BONDGENOOTSCHAP TEGEN DE CHAOS

In kerk en samenleving wordt al zo'n 150 jaar gediscussieerd over de evolutietheorie, waarbij de gemoederen soms hoog oplopen. Daarbij wordt zelden gevraagd naar de mens met wie het allemaal zou zijn begonnen: Charles Darwin (1809 - 1882). In het Darwinjaar willen we ons één avond verdiepen in zijn leven en werk. We onderzoeken zijn directe invloed op tijdgenoten in wetenschap, filosofie en theologie. Hoe kwam hij tot zijn ideeën en ontdekkingen? Hoe zag hij zelf het spanningsveld tussen geloof en wetenschap? Wat is precies zijn aandeel in wat wij nu de evolutietheorie noemen? Wat waren toen de reacties uit wetenschap, kerk en samenleving? Deze en andere vragen komen uitgebreid aan bod op deze avond rondom Charles Darwin.

In de wereld waarin wij leven vertrouwen we in hoge mate op wetenschap en techniek en daarbij denken we vooral in termen van groei en ontwikkeling. In onze samenleving leeft sterk de gedachte dat de wereld maakbaar is en dat er voor alle problemen uiteindelijk een oplossing gevonden zal worden, of het nu om het bestrijden van ziekten gaat, om het beheersen van het klimaat of om het behoud van een sterke economie. Dit 'maakbaarheidsdenken' is er niet altijd geweest. In het Europa van de Middeleeuwen verliep elke vorm van vooruitgang veel trager en lagen de maatschappelijke en religieuze verhoudingen lange tijd vast. Dit begint al te veranderen in de tijd van de eerste ontdekkingsreizen, maar geloof in ontwikkeling en maakbaarheid laat zich vooral gelden in de negentiende eeuw en houdt dan gelijke tred met de industriële revolutie. In die periode raken wetenschap en techniek in een stroomversnelling die nog altijd niet tot stilstand is gekomen. Tegengesteld aan deze beweging wordt de rol van de kerk in Europa zwakker en kan de wetenschap zich steeds meer onafhankelijk van geloof en kerk ontwikkelen. Achteraf moeten we vaststellen dat dat maar ten dele gelukt is en dat de wetenschap dikwijls weer nieuwe bindingen is aangegaan met bijvoorbeeld politieke ideologieën. Omdat de situatie waarin wij nu leven mede gevormd is door de ontwikkelingen in met name de negentiende eeuw, is het de moeite waard om daar eens bij stil te staan.

De gemeente Ouder-Amstel vraagt vanaf 2010 aandacht voor het thema 'Water'. De Kleine Kerk wil hieraan bijdragen met een serie van drie avonden. De eerste avond biedt een tweeluik waarin we stilstaan bij water als de oorsprong van het leven.

Water: het was er al voordat er mensen waren. Meer dan tweederde van onze aardbol is met water bedekt. Dat lijkt meer dan genoeg, maar van die enorme watervoorraad is slechts 2% zoet water. De rest bestaat uit zout zeewater en poolijs. Minder dan 1% van de totale voorraad aan zoetwater is zichtbaar aanwezig in meren en rivieren. De rest, het grootste deel dus, bevindt zich in de ondergrond. Daarvan bevindt 50% zich op winbare diepte. De voorraad is beperkt en ongelijk verdeeld. Sommige delen van de aarde ondervinden na hevige regenval steevast wateroverlast. Andere en vaak grotere gebieden zijn periodiek of permanent onbewoonbaar (geworden) omdat het er zelden of nooit regent.

De vele symbolische betekenissen die aan het water in allerlei verschijningsvormen zijn toegekend hebben ook hun sporen nagelaten in beeldende kunst, literatuur en muziek. Op deze avond maken we een muzikale reis over rivieren en zeeën, langs beken en meren, waarbij symbolische betekenissen een grote rol spelen.

Amsterdam-Noord tijdens de crisisjaren: Roza Dingemans, moeder van een door schulden en alcoholisme getroffen gezin, probeert koste wat kost haar waardigheid te bewaren. Ze ontleent trots aan een gerucht over een voorname afkomst en een misgelopen erfenis. Maar is dat werkelijkheid of mythe? Op zoek naar de feiten stuit haar kleindochter, de auteur, op een verborgen stuk Nederlandse geschiedenis: een uniek heropvoedingsexperiment in de Drentse nederzetting Veenhuizen, waaraan haar voorouders zijn blootgesteld. In drie enorme gestichten werden vanaf 1823 tienduizenden arme stadsgezinnen gedrild tot nuttige burgers. Maar wat begon als een bevlogen plan om de onderklasse te verheffen, veranderde al snel in een fuik.

In april 2009 verscheen het boek 'Evangelie volgens Vincent van Gogh' van Anton Wessels. Vincent van Gogh is enkele jaren predikant en evangelist geweest. Maar ook nadat hij zijn roeping als schilder gevolgd had, is hij evangelist gebleven. Anton Wessels geeft hiervoor samenhangend en overtuigend bewijs. Daarvoor plaatst hij het werk van de schilder tegen de achtergrond van zijn hele leven en al zijn werken – dus ook van de laatste tien jaar van zijn arbeid als schilder. Het rijk geïllustreerde boek vertelt de boodschap van Vincent van Gogh in woord én beeld, onderverdeeld in drie grote thema's: ‘Droef en toch blijde’, ‘Door duisternis tot licht’ en ‘De kunst van het leven’. Afbeeldingen, tekeningen en schilderijen zijn steeds voorzien van uitleg. Soms brengt Wessels ze in verband met teksten uit de Bijbel, maar vooral citeert hij Van Goghs eigen tekst en uitleg. Het evangelie volgens Vincent van Gogh toont aan hoezeer Van Gogh in gesprek is geweest met en geïnspireerd werd door zijn ‘medepelgrims op weg’. Op deze avond zal Anton Wessels zelf een inleiding houden naar aanleiding van zijn boek.

Klezmer is de Jiddische verzamelnaam voor de amusements-muziek van de Oost-Europese joodse gemeen-schappen in de negentiende eeuw. De muziek vertoont in toonaard en ritmiek verwantschap met zigeunermuziek en met volksmuziek uit de Balkan en Turkije. Tijdens het eerste deel van de avond worden een aantal kenmerken van klezmer besproken en gedemonstreerd. Tijdens het tweede deel brengt het trio Majim enkele klassieke klezmernummers ten gehore.

(What the universe tells me......)
Toen de dirigent Bruno Walter Mahler eens opzocht in zijn componeerhuisje in de bergen van Oostenrijk, zei Mahler: "U hoeft hier helemaal niet meer rond te kijken, ik heb het allemaal al hierin opgeschreven", wijzend op de partituur van zijn derde symfonie. Honderdvijftig jaar na de geboorte van Gustav Mahler en kort na het Darwinjaar geven we aandacht aan een symfonie van Mahler waarin de schepping zich in allerlei facetten laat horen. Mahlers derde laat zich beluisteren als een spirituele reis die begint bij de 'dode' natuur, om via planten, bloemen, dieren, mensen en engelen uit te komen bij een universele goddelijke liefde. Op deze reis wordt de schoonheid van de natuur hoorbaar, maar ook haar dreigende kracht. Centraal staat de vraag naar de plaats van de mens in dit alles. Mahler is duidelijk beïnvloed door de geest van zijn tijd waarin naast Darwin ook veel andere wetenschappers dachten in termen van groei en ontwikkeling. Mede aan de hand van delen van de film 'What the universe tells me' die over deze symfonie is gemaakt, verdiepen we ons in deze muziek van Mahler. In oktober wordt deze symfonie in het Concertgebouw te Amsterdam uitgevoerd door het Nederlands Philharmonisch Orkest onder leiding van Yakov Kreizberg en in februari door het Koninklijk Concertgebouworkest onder leiding van Mariss Jansons.      

Wie aan het christelijk geloof in de Verenigde Staten denkt, komt al gauw uit bij evangelische bewegingen, fanatieke sekten, strenge protestantse kerken of schreeuwende televisiedominees. Dit beeld van de christelijke cultuur van de V.S. is niet volledig. In de teksten van popmuzikant Bruce Springsteen, zelf van oorsprong Rooms-katholiek, is de invloed van het christelijk geloof sterk merkbaar, maar op een humane en open manier en zonder een strenge moraal. Toch heeft Springsteen wel iets van een 'prediker': in zijn muziek reageert hij vaak op de problemen die het gevolg waren van politieke kwesties, zoals de oorlogen in Vietnam en Irak. Ook gaf hij stem aan velen die in de Amerikaanse samenleving in de knel komen. Hij droeg een lied op aan Obama (Working on a dream) en trad onlangs op in Nederland bij Pinkpop; aanleiding genoeg om eens een avond stil te staan bij het leven en het werk van dit onvermoeibare fenomeen en hem te zien tegen de achtergrond van de Amerikaanse cultuur.   

In het jaar waarin het 200 jaar geleden is dat Mendelssohn werd geboren en in een seizoen waarin we in de zondagsdiensten geregeld aandacht zullen besteden aan de apostel Paulus, ligt het voor de hand een avond te wijden aan het oratorium ‘Paulus’ van Mendelssohn. 'Paulus' was bij de première in 1836 een groot succes. De componist Robert Schumann was erbij en vond het werk "een voortdurende opeenvolging van schoonheden". Later kwam het werk in de schaduw te staan van Mendelssohns tweede oratorium, 'Elias', dat we vorig seizoen in de Kleine Kerk beluisterd en besproken hebben. Helemaal terecht is dat niet, want ook 'Paulus' bevat wondermooie muziek van een zowel lyrisch als dramatisch karakter. Het oratorium begint bij de tijd dat Paulus, dan nog Saulus geheten, meewerkt aan de vervolging van Christenen. Na het verhaal van zijn bekering gaat het over zijn werk voor de gemeente van Christus. We luisteren naar fragmenten uit dit oratorium en verdiepen ons in de achtergrond ervan. Ook staan we stil bij de vraag welke betekenis dit onderwerp voor Mendelssohn gehad heeft: zelf kwam hij uit een joodse familie, maar hij was op gezag van zijn vader christelijk gedoopt. In dit verband staan we ook stil bij de moeilijke positie van joodse componisten in het Europa van de 19e eeuw. In de muziek van 'Paulus' is goed merkbaar hoeveel waardering Mendelssohn voor Bach en Händel had, maar de geest van deze oude meesters verschijnt in een nieuwe lyrische en romantische gedaante.

‘As it is in heaven’ is een Zweedse film uit 2004, geregisseerd door Kay Pollak. Het verhaal gaat over Daniel Daréus (Michael Nyqvist), een bekende dirigent van middelbare leeftijd, die muziek wil maken, die de harten van mensen doet openen. Zijn lichamelijke gesteldheid dwingt hem echter te stoppen met zijn werk en hij keert terug naar zijn geboorteplaats, een afgelegen dorpje in Zweden. Daar hoopt hij anoniem de rest van zijn leven te kunnen slijten. Wanneer hij echter na enige aarzeling het plaatselijke kerkkoor gaat leiden, leert hij de mensen uit het dorp steeds beter kennen. Daniel weet de mensen om hem heen te inspireren en dirigeert hen niet alleen in de muziek, maar onbewust ook in het leven. Zelf wordt hij geconfronteerd met beelden en herinneringen uit zijn kindertijd. Intussen probeert hij naarstig zijn eigen draai te vinden binnen de kleine gemeenschap.

In deze met een Oscar (en 13 andere prijzen) beloonde Amerikaanse documentaire uit 2004 reizen de regisseurs Zana Briski en Ross Kauffman naar Calcutta (India) en leren daar in de rosse buurt een groep straatarme kinderen het fotograferen. Sommige kinderen grijpen deze kans aan om weg te komen uit hun miserabele omstandigheden en sombere toekomstperspectief. Maar anderen kunnen het niet opbrengen de lessen te volgen, zeker niet wanneer ze worden tegengewerkt door de eigen ouders. De interviews met vooral de kleine meisjes zijn hartverscheurend, wanneer ze zich glimlachend afvragen of hun leven net zo erg zal zijn als dat van hun moeder en grootmoeder. De film is fotografisch en muzikaal sterk, maar gaat ook door de originele verhaallijn steeds meer boeien, omdat je als kijker een band gaat krijgen met de kinderen. Na afloop van de film is er een nabespreking.

Enkele monniken uit Tibet zijn op zoek naar de gereïncarneerde Boeddha, die oorspronkelijk als koningskind Siddhartha heette. Ze komen terecht bij een jong gezin in Seattle, in de Verenigde Staten. Hoewel het verhaal van de monniken eerst ongeloofwaardig overkomt, begint moeder Lisa er langzaam in te geloven. Zoon Jesse vindt het hele gebeuren wel spannend en als vader Dean zijn zoon een keer in een klooster in Seattle op komt halen, wordt hij overdonderd door de rust, de gedrevenheid en de redenen waarom men denkt dat zijn zoon de reïncarnatie zou zijn. Jesse krijgt een boek van de monniken en er wordt aan hem voorgelezen over Boeddha. Jesse is onder de indruk van het verhaal van de vader van Siddhartha, die zijn zoon voor al het kwaad en leed in de wereld wilde afschermen.

LIEDEREN UIT DE LAGE LANDEN
Het kamerkoor Capella Vocale uit Leiden is een koor dat bestaat uit twintig geschoolde amateurs onder leiding van dirigente Monique Schendelaar. Zij zullen vocale muziek van Nederlandse componisten ten gehore brengen: van Lassus tot Bremer en van Sweelinck tot Andriessen. Het wordt een avond met een grote variëteit aan stijlen en er wordt niet alleen in de Nederlandse taal maar ook in het Latijn, Italiaans, Frans en Duits gezongen. Nederlanders zijn tenslotte wereldburgers.

‘Herberg De Engel’ is een muzikale monoloog, bedacht en gespeeld door Kees van der Zwaard. Herberg De Engel is een kroeg naast de kerk. In deze herberg kun je drinken, eten wat de pot schaft, en ook een bed krijgen als het moet. De kroegbaas houdt het graag simpel. "Ik sta midden in de wereld met naast me de kerk, het kerkhof in m'n achtertuin en voor me de straat. Dat is al ingewikkeld genoeg". Hij kiest muziek - van Bach tot Bauer - voor elke klant die langskomt: de stamgast, de toevallige voorbijganger, een enkele doemdenker, de dolende ziel, de zoveelste wereldverbeteraar, mensen die hun verhaal kwijt moeten, de zwijgende drinker, geliefden, artiesten. Doodgewone mensen, geen engelen. Want ook al heet zijn kroeg De Engel, hij heeft niks met engelen. "Ik hou niet van zweven". Maar toch, voor een nuchtere kroegbaas heeft hij het opvallend vaak over engelen. "Is het je wel eens opgevallen dat engelen op schilderijen altijd zo chagrijnig kijken?" Hij heeft nog nooit een engel gezien. Ja, één, maar die hield hem voor gezien. Sindsdien gelooft hij het wel. Hij staart vaak naar buiten door het raam, waar sinds mensenheugenis een barst in zit. Als je door dat raam naar binnen gluurt, krijg je een donkerbruin vermoeden...

In slechts anderhalf uur doet Helmert Woudenberg in zijn solovoorstelling "Jezus" de levensloop van Jezus uit de doeken. Zijn vertolking van het Bijbelverhaal begint als Jezus de Heilige Geest van God ontvang in de doop door Johannes de Doper en eindigt met zijn kruisiging - het moment waarop de Heilige Geest zich uit Jezus terugtrekt. In grote lijnen volgt Woudenberg daartoe het Nieuwe Testament. Gedetailleerd beschrijft hij zijn zoektocht naar leerlingen, beter bekend als de apostelen. Hij vertelt hoe Johannes en Jakobus hun vertrouwde vissersomgeving in de steek laten om Jezus te volgen. Indien nodig switcht Woudenberg daarbij van rol. Ook als één van de apostelen is hij geloofwaardig.

Helmert Woudenberg deed in 1969 eindexamen aan de Amsterdamse Toneelschool. Na twee seizoenen als acteur werkzaam te zijn bij Toneelgroep Centrum, werd hij één van de oprichters en leden van Het Werkteater, dat nationaal en internationaal in de jaren ’70 en ’80 veel opgang maakte. Vijftien jaar lang was hij aan deze groep verbonden. Samen met Gees Linnebank werkte hij daarna vier jaar lang als artistiek leider van Toneelgroep Theater in Arnhem. Momenteel is hij freelance acteur, regisseur en docent en trainer. 

-   Datum:                       Vrijdag 12 maart 2010
-   Plaats:                        De Kleine Kerk, Rijksstraatweg 129, 1115 AP Duivendrecht
-   Aanvang:                   20.00 uur
-   Entree:                       € 12,-- , inclusief koffie en drankje na afloop
-   Kaartverkoop:           aan de zaal; reserveren kan via www.stichtingkleinoot.nl
-   Informatie:                Mw. G.M. Bouman-Passchier, tel. 020-4160181